八九十年代中国人谈得最多的是“自我”与“主体性”, 其实对“自我”与“主体性” 的认识有一个最基础也最简单的条件即真诚地, 切实地面对自己的生命｡  自己的生命感受超越了一切理论——那个血肉之躯才是神灵的赋予｡当大家都在追随各种传媒运载来的西方主义和理论时, 刘洵则悄悄逃向荒原……

从康定、姑咱、甘孜到汶川，刘洵度过了颠沛飘零的10年，孤独坚定地面对大地的辽阔和它所承载的一切不幸与苦难。关于生命情感双重流逝、枯萎、死亡的描绘浓缩了其中的内心记忆。刘洵画面的唯美其实是现实逃离者或被现实放逐者吹出来的一连串五颜六色的精致肥皂沫，深掩其内的却是对当下处境恐慌及无所适从的逃离。

2000年以后的干花系列作品，封存了刘洵独立于主流之外的探索与思考。除了一惯保持的忧郁基调，野生雏菊、勿忘我、狗尾草等细花瘦枝为材料的干花被植入一个冷漠的人工背景，不仅放大了微不足道的题材意义，带有明显的强迫性，还罩上了一层观念的光晕。他们看起来就像是一簇还在颤动尚未死亡几可触摸的神经组织，散发出微弱的余温。

花草无言，盛放凋零，但刘洵从未停止发现灰暗人生中发亮的诗意。